REALISM AFTER REALISM
Va invitam la deschiderea Galeriei-Atelier 2 META cu expozitia Realism after Realism a grupului 2 META+ (Romelo Pevolovici, Maria Manolescu, Radu Pervolovici)
Cuvant de deschidere: Ion Bogdan Lefter
Expozitia va avea loc luni, 20 iunie 2011, la ora 20:00, la sediul din strada Luiggi Galvani nr. 61-63, mansarda.
ANUNT
Din cauza numarului mare de aplicatii pentru proiectul HeART of the City, procesul de selectie va dura mai mult decat am anticipat intial.
Multumim tuturor participantilor pentru interesul acordat. Vom comunica rezultatele selectiei finale in viitorul apropiat.
APEL DE CANDIDATURI (Registration Form)
City Bruck GmbH invita tineri artisti contemporani sa participe la programul emerging young artists; take pART, be contemporary, care va debuta in luna septembrie 2011 cu proiectul heART of the CITY. Proiectul deruleaza rezidente in cadrul sectiunii Night and its Light (curator Romelo Pervolovici – 2META), ce propune realizarea de proiecte artistice de tipul light sculpture, folosind surse de energie alternativa.
Un număr total de 10 rezidente in Bruck an der Leitha (Niederosterreich, Austria) sunt oferite pe o perioada de 2 saptamani, incepand cu 12 septembrie 2011. Propunerile de lucrari vor fi selectionate la sfarsitul rezidentei pentru a fi expuse si prezentate publicului in luna iunie 2012.
„Într-o primă etapă, Bruck va găzdui rezidenţe artistice de câteva săptămâni. Pe de o parte, artiştii vor veni în contact direct cu oraşul, istoria lui, spaţiul public, amprenta specifică a mitologiei contemporane locale, iar pe de altă parte comunitatea publică din Bruck an der Leitha se va familiariza cu practicile artistice contemporane.
La sfârşitul perioadei de rezidenţă, artiştii vor expune schiţele pentru următoarea fază a proiectului, ce se va finaliza în 2012, când publicul din Bruck an der Leitha va fi efectiv pus în mişcare de fluxul luminos al sculpturilor, amplasate în spaţiul urban familiar: pe străzi, squaruri, clădiri etc. Redescoperirea unor unghiuri şi perspective noi, ascunse, evidenţierea frumuseţii latente a oraşului în detaliile lui concrete se va face prin fascinanta experienţă a luminii şi a practicilor artistice contemporane. (…) Lucrările pe care artiştii le vor realiza în proiectul nostru pot include, alături de lumină – ca mediu – şi mişcarea, interactivitatea, instalaţiile spaţiale, culoarea, iluzia optică etc. “Regimul nocturn al imaginii”, de care vorbea Gilbert Durand, nu va fi singurul care va da profunzime imaginarului artiştilor invitaţi.”
Modalitate de aplicare
Toti cei interesati sunt invitati sa trimita, pana la data de 31 martie, dosarul de concurs in format digital.
Aplicatiile se trimit pe adresa metacult@gmail.com, in atentia domnului Romelo Pervolovici – curator al sectiunii (2META) si cu mentiunea „proiectul heART of the CITY”.
Cele 10 rezidente sunt distribuite astfel: 5 rezidente in perioada 12 – 25 septembrie 2011, iar 5 in perioada 3 – 16 octombrie 2011.
Materiale necesare
- o selectie foto in format digital a celor mai reprezentative lucrari
- statement-ul artistului
- un CV la zi
- date de contact
Taxe si cheltuieli
La dispozitia fiecarui participant declarat castigator institutia organizatoare va pune suma de 500 de euro, plus cheltuielile de cazare, transport, masa.
Nu se percep taxe pentru aplicatie.
Deadline
Data limita pentru primirea aplicatiilor este 31 martie 2011. Lista participantilor va fi facuta publica pana la data de 10 aprilie.
Contact
Ana-Maria Dragnea (pentru Romelo Pervolovici)
tel.: (0040) 771 602 658
Night Public Sculpture
NIGHT AND ITS LIGHT
1. CONCEPT
Modul în care mediul, tehnologia, relaţiile sociale şi spaţiul public converg în crearea unei paradigme estetice constituie baza conceptului curatorial al proiectului. El dezvoltă idea urbanizării experienţei estetice ca pe o experienţă a modelării urbane specifice, a spaţiului public şi social, a sferei publice.
2. KEYWORDS
Light-sculpture, energii alternative, ecologia, ecosofia, public space, public sphere.
3. SLOGANUL PROIECTULUI
Night and its Light
4. UNDE, CÂND
Bruck an der Leitha, landul Niederosterreich;
Într-o primă etapă (septembrie 2011), Bruck va găzdui rezidenţe artistice de câteva săptămâni. Pe de o parte, artiştii vor veni în contact direct cu oraşul, istoria lui, spaţiul public, amprenta specifică a mitologiei contemporane locale, iar pe de altă parte comunitatea publică din Bruck an der Leitha se va familiariza cu practicile artistice contemporane.
“What is not public is not art” – Boris Buden
La sfârşitul perioadei de rezidenţă, artiştii vor expune schiţele pentru următoarea fază a proiectului Night Public Sculpture, ce se va finaliza în 2012, când publicul din Bruck an der Leitha va fi efectiv pus în mişcare de fluxul luminos al sculpturilor, amplasate în spaţiul urban familiar: pe străzi, squaruri, clădiri etc. Redescoperirea unor unghiuri şi perspective noi, ascunse, evidenţierea frumuseţii latente a oraşului în detaliile lui concrete se va face prin fascinanta experienţă a luminii şi a practicilor artistice contemporane.
Funcţia poetică, cea care “recompune universurile de subiectivare” ne lasă să pătrundem într-o zonă de recompunere imaginativă, fantastică, a unor spaţii urbane familiare, altfel uzate vizual.
5. DEZVOLTAREA CONCEPTULUI ÎN IMPLEMENTAREA LUI
Proiectul vizează configurarea a trei tipuri de experienţe, accentul punându-se pe relaţionarea lor; vom numi deci:
1. sfera publică, spaţiul public şi social
2. light art, urban art, site-specific art, environmental art, eco-art
3. energiile alternative, ecologia, ecosofia
Relaţionarea acestor tipuri de experienţă, practicile interdisciplinare, termenul de intermedia care defineşte însuşi domeniul light-sculpture, tipul de „estetică relaţională” de care vorbeşte Bourriaud, deschid calea spre o necesară „gândire a complexităţii”, integrată şi operaţională.
Spaţiul public, ca element al unui concept mai cuprinzător – cel de spaţiu social – generează experienţa proximităţii a unei „stări de întâlnire” impusă oamenilor (Althusser), aşa cum arta însăşi este o „stare de întâlnire” (Bourriaud). Nelimitându-se la spaţiul fizic sau la proprietatea publică, putând fi privit din perspective diferite, spaţiul public va fi re-creat, re-compus în contextul proiectului nostru. Sfera publică, bazată pe universalitate, raţionalitate, normativitate, în sensul descris de Habermas, va fi privită de noi în sens diferit, ca o reconfigurare a unei multiplicităţi, a unei fragmentări, în spiritul postmodernităţii. În perioada rezidenţei (septembrie 2011), artiştii vor avea ca punct de plecare ansamblul relaţiilor umane din Bruck an der Leitha, contextul lor social, actorii săi. Ei nu vor privi spaţiul de expunere ca pe unul autonom şi privativ. În faza finală a proiectului, ansamblul de light-sculpture va fi generator de spaţiu public novator şi, implicit, de spaţiu social.
2. light-art, urban-art, site-specific art, environmental art, eco-art
Definită ca intermedia, light-art manipulează lumina pentru crearea obiectului sculptural. Merită amintit faptul că lumina, ca mediu imaterial, intră în componenţa obiectuală a sculpturii, în materialitatea sa; tocmai binaritatea material/imaterial (cea care, de altfel, defineşte particularitatea fotonului, ca dualitate undă-particulă) constituie particularitatea acestui tip de artă. Material/imaterial, virtual/real, „obiectul” concret, sculptural, îşi dezvoltă materialitatea în sfera unei noi experienţe a percepţiei.
Lucrările pe care artiştii le vor realiza în proiectul nostru pot include, alături de lumină – ca mediu – şi mişcarea, interactivitatea, instalaţiile spaţiale, culoarea, iluzia optică etc.
Spectacolul optic, ca „raport social între persoane” (Guy Debord) mediat de imaginile optice – intervenţii fizice în spaţiul oraşului – vor face parte din procesul de regenerare urbană. „Regimul nocturn al imaginii”, de care vorbea Gilbert Durand, nu va fi singurul care va da profunzime imaginarului artiştilor invitaţi.
Nefiind singular ca tematică – să amintim aici The Light Festival – Ghent (ianuarie 2011), The Biennial of light art Austria, 2010 – Linz şi Langenzersdorf, expoziţia Light art from artificial light – ZKM, Karlsruhe, 2006, sau The Light Art Museum în Eindhoven (Olanda), pentru a numi doar câteva – proiectul nostru curatorial operează cu concepte şi practici artistice contemporane.
O particularitate a sa o constituie interfaţa de ECO-ARTĂ pe care o generează lucrările de light-sculpture.
3. energiile alternative, ecologia, ecosofia
Folosind surse de energie alternativă, netradiţionale, nepoluante, regenerabile, obţinute dintr-o sursă naturală (energie solară, eoliană etc), cu impact scăzut asupra mediului, lucrările de light-sculpture pot fi privite ca eco-artă, conştientizând necesitatea unei interacţiuni responsabile cu mediul natural.
Merită să luăm în considerare conceptul de ecosofie, dezvoltat de Guattari, ca o articulare între subiectivitate, social şi mediu, mai precis o articulare între ansamblul ecologiilor: politică, environmentală (pentru raporturile cu mediul), socială (pentru raporturile cu „socius”, realităţile economice şi sociale) şi mentală (pentru raportările la psyché, problema producerii de subiectivitate umană).
Promovarea unei gândiri complexe, transdisciplinare, construirea unui nou umanism, care nu poate fi decât ecologismul actual, ne conduc spre o nouă paradigmă estetică, cu o nouă configurare, cu implicaţii în planuri multiple şi reinventarea unei subiectivităţi atât individuale cât şi colective, „subiectivitatea transindividuală”.
În concluzie, Night Public Sculpture este un proiect bazat pe discursurile şi practicile artistice contemporane. După cum se ştie deja, „atitudinile devin forme”, iar formele se răsfrâng în social, ca forme de „subiectivitate transindividuală”.
Maria Manolescu – 2META
Note
1. Nicolas Bourriaud – Esthétique relationnelle, 1998.
2. Louis Althusser, Ecrits philosophiques et politiques, 1995.
3. Jurgen Habermas – The Structural Transformation of the Public Sphere – An Inquiry into a Category of Bourgeois Society, 1989.
4. Gilbert Durand – Les Structures anthropologiques de l’imaginaire – Introduction à l’arhétypologie générale, 1992.
5. Guy Debord – Société du spectacle, 1967.
6. Felix Guattari – Les trois écologies, 1989; Chaosmosis, 1992.
ANUNT:
CONFERINTA DE PRESA A BIENALEI TINERILOR ARTISTI VA AVEA LOC JOI, 7 OCTOMBRIE 2010, LA ORELE 11.00, LA PALATUL STIRBEI (Calea Victoriei 107).
Despre Bienala Tinerilor Artişti la Cafeneaua critică
(Club Control, miercuri 13 octombrie 2010)
La debutul „stagiunii de toamnă”, Cafeneaua critică găzduieşte o discuţie despre ediţia a IV-a a Bienalei Tinerilor Artişti de la Bucureşti (BTA, 8 octombrie-7 noiembrie 2010), unul dintre cele mai importante evenimente artistice europene.
Invitaţi: organizatorii BTA, critici de artă, artişti participanţi la Bienală.
Amfitrion: Ion Bogdan Lefter.
Cafeneaua critică este un proiect de dezbateri culturale pe teme de actualitate. Prima serie s-a desfăşurat în anii 1990, la Cafeneaua Facultăţii de Litere a Universităţii Bucureşti, seria a doua – în perioada noiembrie 2008-iulie 2009 la Cluburile A şi The Silver Church, iar seria actuală, a treia, a fost inaugurată în martie 2010 la Club Control*.
–
Cafeneaua critică
Miercuri 13 octombrie 2010, orele 18.30-21.00
Club Control
Bucureşti, Str. Academiei nr. 19
(în Pasajul Victoriei, intrarea dinspre Str. Academiei/Institutul de Arhitectură/Biserica Enei; în pasaj, prima intrare pe stânga)
tel.: 0733-927.861
e-mail: feedback@control-club.ro
* Invitaţii ediţiilor 2008-2010 ale Cafenelei critice: Nicolae Manolescu, G. Dimisianu, Costi Rogozanu (prima ediţie), Vladimir Epstein, Romelo Pervolovici, Oana Boca, Vasile Ernu, Bogdan-Alexandru Stănescu (ediţia a 2-a), Şerban Foarţă (ediţia a 3-a), Adrian Iorgulescu şi Virgil-Ştefan Niţulescu (ediţia a 4-a), Augustin Buzura (ediţia a 5-a), Solomon Marcus (ediţia a 6-a), Alice Georgescu, Marius Stănescu, Coca Bloos, Diana Cavaliotti, Ioana Anastasia Anton, Sorin Dobrin (din echipa spectacolului Hamlet de la Teatrul Metropolis) (ediţia a 7-a), Sorin şi Nicu Ilfoveanu (ediţia a 8-a), Cătălina Buzoianu, Rodica Negrea, Mihai Dinvale, Papil Panduru, Petre Moraru, Ion Lupu, Irina Rădulescu, Alin Mihalache, Ştefan Lupu (din echipele spectacolelor Furtuna după William Shakespeare de la Teatrul Mic şi Ioana şi focul după Matei Vişniec de la Teatrul de Comedie) (ediţia a 9-a), Ioana Nicolaie şi Cecilia Ştefănescu (ediţia a 10-a), Marlena Braester, Cosana Nicolae, Bogdan Ghiu, Nicolae Tzone (ediţia a 11-a), Nora Iuga (ediţia a 12-a), regizorul Alexandru Dabija, actorii Mihai Calotă, Ana Ciontea, Ioan Coman, Ioan Andrei Ionescu, Vlad Ivanov, Florentina Năstase, Răzvan Oprea, Ada Simionică, scenografii Cosmin Ardeleanu şi Laura Paraschiv şi Lucian Sabados, directorul Teatrului „Toma Caragiu” din Ploieşti (ediţia a 13-a), Alexandru Solomon (ediţia a 14-a), Matei Vişniec, Serge Basso şi echipa de actori româno-luxembourghezo-franco-finlandeză a spectacolului Mansardă la Paris de Radu Afrim, după un text de Matei Vişniec (ediţia a 15-a), Marius Oprea (ediţia a 16-a), Gabriel Andreescu (ediţia a 17-a), Ruxandra Garofeanu, Liliana Corobca, Vladimir Bulat, Vasile Ernu, Igor Mocanu (ediţia a 18-a), Adriana Grand, Virginia Mirea, Florin Dobrovici, George Costin şi Andreea Samson (din echipa spectacolului Cîntăreaţa cheală & Lecţia de la Teatrul de Comedie) (ediţia a 19-a), Monica Spiridon, Costi Rogozanu, Nicolae Marinescu, Xenia Karo, Luminiţa Corneanu (despre Adrian Marino) (ediţia a 20-a), Mihaela Miroiu, Otilia Dragomir, Sofia Văcărescu, Laura Grünberg, Ana Bulai, Daniela Palade Teodorescu (co-autoare ale volumului Naşterea. Istorii trăite, 2010) şi Olivia Niţiş, Karin Cervenka, Liliana Popescu, Marilena Preda Sânc, Doris Mayer, Simona Vilău (organizatoare şi autoare ale expoziţiei româno-austriece Idila/Idyll, 2010) (ediţia a 21-a), Mihai Oroveanu, Şerban Sturdza, Virgil Scripcariu (ediţia a 22-a), Ioan Groşan, Constantin Stan, Cristian Teodorescu (ediţia a 23-a), Mircea Martin (ediţia a 24-a), Mircea Cărtărescu (ediţia a 25-a), Magda Cârneci, Cătălin Davidescu, Tudor Octavian, Pavel Şuşară, Cristian-Robert Velescu, Ioana Vlasiu, Ruxandra Garofeanu (ediţia a 26-a, la Centenarul naşterii lui Ion Ţuculescu), George Mihăiţă, Corina Constantinescu, Ileana Lucaciu, Sanda Manu, Victor Ioan Frunză, Ludmila Patlanjoglu, Cornelia Maria Savu (ediţia a 27-a, bilanţ festCO 2010), Constantin Chiriac, Lavinia Alexe, Adrian Tibu, Ludmila Patlanjoglu, Mircea Ghiţulescu (ediţia a 28-a, bilanţ al Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu 2010), Principele Radu al României (ediţia a 29-a).
–
Secţiuni noi la Bienala Tinerilor Artişti 2010: film şi fotojurnalism
Incluse în parcursul expoziţional al Bienalei Tinerilor Artişti 2010, secţiunile de film şi fotojurnalism testează limitele diferenţelor specifice. Pentru că transdisciplinaritatea, în sensul ei energic si eficient, presupune tocmai o mare porozitate a graniţelor de gen, subiect, estetică, forme vizuale şi tehnici de compoziţie.
Prin secţiunea de film se încearcă ilustrarea, prin film, a conceptelor principale ale temei ediţiei de anul acesta a Bienalei. În secţiune se regasesc filme de lung şi scurt metraj, precum:
O lalea care si-a pierdut mintile (Mihai Chirilă)
Grigore şi Marieta (Cătălin Cocriş)
Reguli de circulatie (Victor Ion)
Braconierul (Tudor Lucaciu)
17 minute întârziere (Cătălin Mitulescu)
Rondul de dimineaţă (Tudor Petremarin)
Poliţist, adjectiv (Corneliu Porumboiu)
Vineri în jur de 11 (Iulia Rugină)
Cercul (Mircea Veroiu)
Ce înţelegem prin fotojurnalism? Care este legatura între fotografia documentară şi fotografia artistică? Care este legatura între fotografia documentară şi tema Bienalei? Acestea sunt doar câteva dintre întrebarile la care secţiunea de fotojurnalism va încerca să raspundă, propunându-şi în acelaşi timp să stimuleze dezvoltarea relaţiilor interdisciplinare care să permită deschiderea unui nou dialog pe scena culturală internaţională.
La această secţiune vor participa: Petruţ Călinescu, Ioana Moldovan, Marius Nemeş, Andrei Pungovschi, Mircea Reştea şi Dragoş Toader.
APEL DE CANDIDATURI
Analiza de portofoliu din cadrul Bienalei Tinerilor Artisti ofera posibilitatea studentilor in arte vizuale si artistilor debutanti de a-si plasa lucrarile intr-un mediu artistic international si de a se intalni cu importanti teoreticieni si practicieni culturali.
Participantii selectati isi vor prezenta portofoliul timp de 15 minute, in cadrul unei intalniri deschise cu o echipa de evaluare.
Studentii in arte vizuale si tinerii artisti sunt invitati sa trimita, pana la data de 5 septembrie, dosarul de concurs sau un portofoliu in format digital care sa contina o selectie foto a celor mai reprezentative lucrari, CV-ul si motivatia proiectului. Aplicantii trebuie sa mentioneze :
Numele si prenumele/ titlul lucrarii/anul realizarii/suportul pe care a fost realizata lucrarea.
Nu se percep taxe pentru aplicatie. Aplicatia trebuie trimisa pe adresa Str. Luiggi Galvani, nr. 61-63, sector 2, cod postal 020361, Bucuresti, sau prin transfer la adresa metacult@yahoo.com, cu mentiunea Analiza de Portofoliu.
Inscrierile se pot face pana la data de 5 septembrie 2010.
Pentru mai multe detalii:
Ana-Maria Dragnea
metacult@yahoo.com
FUNDATIA CULTURALA META CAUTA VOLUNTARI
pentru
Bienala Tinerilor Artisti, editia a IV-a
8 octombrie – 7 noiembrie 2010, Bucuresti
Bienala Tinerilor Artisti este un eveniment de arta contemporana care include : o expozitie internationala cu tema Police the police, o masa rotunda, un atelier de analiza de portofoliu adresat studentilor si tinerilor artisti precum si o serie de workshop-uri si evenimente conexe.
Daca doresti sa lucrezi intr-un context cultural international, sa iti dezvolti abilitatile in domeniul comunicarii si organizarii unui proiect cultural, sa iti creezi noi contacte, poti sa te implici in perioada 15 septembrie – 7 noiembrie 2010, la Bucuresti, in urmatoarele activitati:
- primirea artistilor: intre 5.10.2010 – 7.10.2010 trebuie sa ii astepti pe artisti la aeroport sau la gara, sa ii conduci la hotel si sa le dai informatii utile despre Bucuresti.
- amenjarea expozitiei: intre 27.09.2010 – 8.10.2010 se va lucra cate 6 ore pe zi, in echipe de cate 8 baieti la instalarea lucrarilor la locatia Bienalei : palatul Stirbei.
- supraveghere expozitie – intre 8 octombrie – 7 noiembrie, echipe de cate 4 persoane vor asigura timp de 4 ore pe zi buna desfasurare a expozitiei supraveghind lucrarile si oferind informatii vizitatorilor.
- comunicare cu presa – redactarea si transmiterea comunicatelor de presa, mentinerea contactului cu reprezentantii de presa si cu partenerii
- diseminarea materialelor de comunicare ale evenimentului - distribuirea materialelor de publicitate a Bienalei (afise, flyere) in locatiile partenere si in principalele centre de interes (galerii, universitati, metrou, baruri etc)
Trimite-ne cv-ul tau la metacult@yahoo.com, mentionand care dintre activitati te intereseaza pana la data de 5 septembrie 2010.
Afla mai multe despre Bienala Tinerilor Artisti: http://metacult.ro/police/
Apel de candidaturi ESSL ART AWARD CEE, 2011
Fundatia Culturala Meta are placerea de a anunta o noua sesiune de aplicatii online pentru ESSL ART AWARD CEE, 2011.
Termenul limita de depunere a lucrarilor este 30 Iulie 2010.
Inscrieri: 01 Mai-30 Iunie 2010
Depunerea lucrarilor: pana la data de 31 August 2010
Pentru mai multe informatii va rugam consultatati detaliile aplicatiei aici sau vizitati situl www.essl.museum
Bienala Tinerilor Artisti, editia a IV a
Cea de-a patra editie a Bienalei Tinerilor Artisti, organizata de Fundatia Culturala Meta in parteneriat cu Goethe-Institut Bukarest, va avea loc in Bucuresti in Octombrie 2010.
În acord cu convingerea, devenită deja simbol, că Arta este întotdeauna în altă parte, Bienala Tinerilor Artisti, Bucuresti, 2010, va purta marca Police the Police si isi reafirma initiativa de a contribui la cresterea potentialului de dezvoltare si vizibilitate a tinerilor artisti in contextul cultural-artistic international actual si la dezvoltarea de legaturi si parteneriate intre artistii si specialistii romani si cei din alte tari.
Prin tema propusă, cea de-a patra ediţie aduce în discuţie un fenomen şi un concept de interes, ale cărui implicaţii sociale şi culturale sunt reinterpretate prin discursul artei, transgresând astfel, posibilele delimitări teritoriale ale abordării. Plecând de la conceptul de supraveghere perceput ca atribut al puterii şi ca instrument de control, curatorul Mica Gherghescu dezvoltă ideea unui fenomen analog, de subveghere, care « monitorizează » puterea, dar nu din afară, ci din interior, din perspectiva subiectivă şi creativă a artei.
Începând cu ediţia din 2010, Bienala Tinerilor Artisti se va bucura de sprijinul Reţelei Institutelor Naţionale Culturale Europene, EUNIC. Astfel, până acum şi-au confirmat participarea activă Institutul Cultural Român, British Council, Ambasada Frantei, Centrul Ceh, Institutul Polonez, Formulul Cultural Austriac, Institutul Francez, Ambasada Regatului Ţărilor de Jos la Bucureşti, Centrul Cultural al Republicii Ungare.
